FTD nelle arti
La FTD, spesso associata alla perdita, nasconde al suo interno un'inaspettata opportunità di resilienza attraverso la creatività. Esplora come le persone che affrontano FTD utilizzano l'espressione artistica per navigare nelle loro realtà in evoluzione. Dalle performance accattivanti ai dipinti penetranti, questa mostra svela il profondo impatto dell'arte da parte dei partner sanitari, delle persone diagnosticate e dei propri cari affetti da questa malattia.
Intraprendi un viaggio di esplorazione attraverso l'impegno nelle arti. Accendi la tua curiosità, empatia e comprensione mentre celebriamo la resilienza e la creatività dello spirito umano di fronte alle avversità.
La mia vita con BVFTD
David Albright, IL
La mia vita con bvFTD, 2013
Matita, pennarello
Nato nel 1952 a Celina, Ohio, Dave ha seguito una carriera nella Marina. Nel 1975 si trasferì nell'Illinois dove incontrò sua moglie Robin. Quando si sposarono quattro anni dopo, lui le promise che la loro vita non sarebbe mai stata noiosa. Nonostante le loro umili carriere, tutti sapevano che erano abbondantemente felici.
Nel 2012, la vita felice della famiglia Albright è stata sconvolta. Dave iniziò a mostrare comportamenti insoliti, che portarono a una serie di diagnosi imprecise finché un neurologo non fu in grado di rivelare la straziante verità: Dave aveva un FTD. Il loro viaggio è stato arduo, segnato dalla bancarotta e dalla dipendenza dai buoni pasto. Alla fine, Dave e Robin sono riusciti ad assicurarsi il supporto di cui avevano bisogno.
Quando a David fu diagnosticata per la prima volta, Robin gli chiese com'era avere la bvFTD. Si sedette e disegnò questa immagine. Dave ha spiegato che è come avere una conversazione con qualcuno e proprio nel mezzo le cose scompaiono, proprio come leggere un libro con una pagina caduta.
Questa mia piccola luce
VJ Anastasia, RI
Questa mia piccola luce, 2016
Acrilico, Glitter
VJ Anastasia, un'amata moglie, madre e amica di molti, ha dovuto lasciare il suo lavoro di contabile nel 2012 all'età di 56 anni a causa di problemi cognitivi che alla fine hanno portato a una diagnosi di FTD nel 2013. VJ amava la musica e cantava nel coro della chiesa per molti anni. Ha vissuto il resto della sua vita con grazia e dignità e si è dedicata ad aiutare gli altri. Ha partecipato a numerosi studi di ricerca nel corso della sua malattia, è apparsa in un video di sensibilizzazione del 2017 prodotto dall'AFTD e ha acconsentito a donare il suo cervello per la ricerca sulla FTD. Il viaggio di VJ con FTD si è concluso nel 2019, ma il suo epitaffio dice: "La mia vita continua in canzoni senza fine, come posso trattenermi dal cantare?"
Questa mia piccola luce è stato prodotto quando VJ partecipava al programma Opening Minds Through Art nell'asilo nido presso il centro della memoria di St. Elizabeth. Lo stagista di terapia occupazionale che ha aiutato VJ con questo dipinto ha scritto: “Ha iniziato a cantare This Little Light of Mine perché qualcuno non conosceva la melodia. Tutti hanno iniziato a cantare insieme a lei.
Il non-modello
Catherine Beier, California
Il non-modello, 2021
Mezzopunto
Catherine ha incontrato Thaddeus Beier il suo primo giorno di college alla Johns Hopkins nel 1982. Sono sposati da quarant'anni e hanno due figli adulti. A Thad è stata diagnosticata la svFTD nel 2019 e ora è in cura con la memoria bloccata da un anno. Catherine ha creato questo pezzo in suo onore durante il suo lavoro del 2021 presso l'UCSF per lo studio ALLFTD, per rappresentare visivamente l'implosione dell'intelletto e della personalità del suo amato marito sotto l'assalto della sua implacabile malattia. Il pezzo finito è stato donato al Memory and Aging Center dell'UCSF.
I modelli a sinistra rappresentano processi cognitivi intatti prima della demenza. Sull'asse "y" ci sono le cose per cui è sempre stato dotato, verso l'alto, e le cose che non sono mai state la sua marmellata in basso. L’asse “x” è il tempo. Le parti dotate della sua mente resistono ancora un po', ma prima i macro pattern vengono distorti e cedono, poi i colori iniziano a trasporre, i punti iniziano a vagare e diventano grossolani, i colori si confondono e tutto il resto (marrone) gradualmente prende il sopravvento. Brown è ciò che guarda quando fissa il vuoto. Verso destra è per lo più un disastro, con occasionali pensieri lucidi che ribollono, e anche la tela che traspare nei punti in cui la sua salute fisica sta appena iniziando a peggiorare. Le mie iniziali e la data sono sbiadite e nell'angolo in basso a destra. Questo è quello che mi sembra finora.
Scudo della Forza
Bradley Bishop, Minnesota
Scudo della Forza, 2018
Disegno digitale
A Bradley è stata diagnosticata la bvFTD a 24 anni. Nel suo declino cognitivo, è diventato non verbale e necessitava di cure totali. Nel 2018 ha creato quest'opera d'arte utilizzando un'app sul suo iPad. Bradley è morto il 2/6/2023.
Paesaggio irlandese
Barbara Bonaventura, New York
Paesaggio irlandese, 2002
Acquarello su carta
Barbara Bonaventura ha trascorso tutta la sua vita adulta dipingendo, disegnando e insegnando. Ha 96 anni e disegna ancora.
Barbara Bonaventura ha conseguito un BFA nel 1952 e un master in educazione artistica alla CUNY. Ha insegnato nel sistema scolastico pubblico di Long Island per quasi vent'anni ed è stata anche un membro molto attivo della comunità nella sua città natale di East Hampton, New York. Barbara è stata presidentessa della Friends of Guild Hall a East Hampton ed è stata un membro attivo della Choral Society of the Hamptons e della East End Artist Alliance.
Inoltre Barbara è madre di otto figli, la più giovane è Elisabetta Bonaventura. Anche Elisabetta è un'artista; le è stata diagnosticata nel 2018 la FTD. Barbara ed Elizabeth rimangono molto legate, insieme alle altre due figlie di Barbara, Janice Simon, direttrice regionale delle strutture infermieristiche per la vita assistita, e Lorraine Bonaventura, un architetto. Barbara ha anche cinque figli che vivono lungo la costa orientale a Westchester, New York, Massachusetts, New Jersey, Georgia e Carolina del Sud. Ha dodici nipoti e sette pronipoti.
Uomo e ragazzo nel paesaggio
Elisabetta Bonaventura, New York
Uomo e ragazzo nel paesaggio, 2016
Vernice alla caseina su legno
Elizabeth Bonaventura dipinge professionalmente da 25 anni. Nell'autunno del 2023, Elizabeth Bonaventura ha tenuto una mostra personale presso la Galleria di Heimbold, Sarah Lawrence College, dal titolo "Se cambiamo il modo in cui guardiamo le cose, le cose che guardiamo cambiano? La collezione Heimbold abbraccia quasi 25 anni di creazione artistica, con pezzi dal 1995 al 2019.
Ha partecipato a mostre alla Schroeder Romero & Shredder Gallery, NY; Kinkead Contemporanea, Los Angeles; Galleria Soloway, Brooklyn, New York; e 106 Green Gallery, Brooklyn. Nel 2018, le è stata assegnata una MacDowell Artists Fellowship, un rinomato programma di residenza per artisti nel New Hampshire fondato nel 1907. Durante il MacDowell Summer Residency Program 2018, ha completato 13 disegni con Casein Paint e 26 nel suo album da disegno. Il Museo d'arte di Santa Barbara ha acquisito opere dalla sua mostra personale del 2019 alla Soloway Gallery.
Elizabeth si è laureata al Moore College of Art and Design di Filadelfia negli anni '80 prima di frequentare il programma di specializzazione della Mason Gross School of the Arts presso la Rutgers University, dove ha ricevuto l'Outstanding Graduate Student Award presso la Rutgers University nel 1999. Elizabeth ha ricevuto il New York Foundations Premio di borsa di studio in Pittura nel 2012.
Oltre alla sua carriera pittorica, Elizabeth ha lavorato nel cinema e in televisione come responsabile scenica dal 1996 al 2017 in una serie di progetti, tra cui Eat, Pray, Love, Boardwalk Empire, Eternal Sunshine of the Spotless Mind e Limitless, tra molti altri film. e serie.
Elizabeth è nata nel 1964 e cresciuta a Long Island, New York. Ha vissuto a Brooklyn e nelle Catskills prima di trasferirsi a Glen Cove, New York. È la più giovane di otto figli. Dopo la diagnosi di FTD, ha continuato a dipingere e disegnare.
L'uccello di mezzo e due uomini malvagi
Elisabetta Bonaventura, New York
L'uccello di mezzo e due uomini malvagi, 2018
Vernice alla caseina su carta
Elizabeth Bonaventura dipinge professionalmente da 25 anni. Nell'autunno del 2023, Elizabeth Bonaventura ha tenuto una mostra personale presso la Galleria di Heimbold, Sarah Lawrence College, dal titolo "Se cambiamo il modo in cui guardiamo le cose, le cose che guardiamo cambiano? La collezione Heimbold abbraccia quasi 25 anni di creazione artistica, con pezzi dal 1995 al 2019.
Ha partecipato a mostre alla Schroeder Romero & Shredder Gallery, NY; Kinkead Contemporanea, Los Angeles; Galleria Soloway, Brooklyn, New York; e 106 Green Gallery, Brooklyn. Nel 2018, le è stata assegnata una MacDowell Artists Fellowship, un rinomato programma di residenza per artisti nel New Hampshire fondato nel 1907. Durante il MacDowell Summer Residency Program 2018, ha completato 13 disegni con Casein Paint e 26 nel suo album da disegno. Il Museo d'arte di Santa Barbara ha acquisito opere dalla sua mostra personale del 2019 alla Soloway Gallery.
Elizabeth si è laureata al Moore College of Art and Design di Filadelfia negli anni '80 prima di frequentare il programma di specializzazione della Mason Gross School of the Arts presso la Rutgers University, dove ha ricevuto l'Outstanding Graduate Student Award presso la Rutgers University nel 1999. Elizabeth ha ricevuto il New York Foundations Premio di borsa di studio in Pittura nel 2012.
Oltre alla sua carriera pittorica, Elizabeth ha lavorato nel cinema e in televisione come responsabile scenica dal 1996 al 2017 in una serie di progetti, tra cui Eat, Pray, Love, Boardwalk Empire, Eternal Sunshine of the Spotless Mind e Limitless, tra molti altri film. e serie.
Elizabeth è nata nel 1964 e cresciuta a Long Island, New York. Ha vissuto a Brooklyn e nelle Catskills prima di trasferirsi a Glen Cove, New York. È la più giovane di otto figli. Dopo la diagnosi di FTD, ha continuato a dipingere e disegnare.
Motel
Elisabetta Bonaventura, New York
Motel, 2016
Vernice alla caseina e grafite su carta
Elizabeth Bonaventura dipinge professionalmente da 25 anni. Nell'autunno del 2023, Elizabeth Bonaventura ha tenuto una mostra personale presso la Galleria di Heimbold, Sarah Lawrence College, dal titolo "Se cambiamo il modo in cui guardiamo le cose, le cose che guardiamo cambiano? La collezione Heimbold abbraccia quasi 25 anni di creazione artistica, con pezzi dal 1995 al 2019.
Ha partecipato a mostre alla Schroeder Romero & Shredder Gallery, NY; Kinkead Contemporanea, Los Angeles; Galleria Soloway, Brooklyn, New York; e 106 Green Gallery, Brooklyn. Nel 2018, le è stata assegnata una MacDowell Artists Fellowship, un rinomato programma di residenza per artisti nel New Hampshire fondato nel 1907. Durante il MacDowell Summer Residency Program 2018, ha completato 13 disegni con Casein Paint e 26 nel suo album da disegno. Il Museo d'arte di Santa Barbara ha acquisito opere dalla sua mostra personale del 2019 alla Soloway Gallery.
Elizabeth si è laureata al Moore College of Art and Design di Filadelfia negli anni '80 prima di frequentare il programma di specializzazione della Mason Gross School of the Arts presso la Rutgers University, dove ha ricevuto l'Outstanding Graduate Student Award presso la Rutgers University nel 1999. Elizabeth ha ricevuto il New York Foundations Premio di borsa di studio in Pittura nel 2012.
Oltre alla sua carriera pittorica, Elizabeth ha lavorato nel cinema e in televisione come responsabile scenica dal 1996 al 2017 in una serie di progetti, tra cui Eat, Pray, Love, Boardwalk Empire, Eternal Sunshine of the Spotless Mind e Limitless, tra molti altri film. e serie.
Elizabeth è nata nel 1964 e cresciuta a Long Island, New York. Ha vissuto a Brooklyn e nelle Catskills prima di trasferirsi a Glen Cove, New York. È la più giovane di otto figli. Dopo la diagnosi di FTD, ha continuato a dipingere e disegnare.
Due uomini tristi in piedi
Elisabetta Bonaventura, New York
Due uomini tristi in piedi, 2017
Vernice alla caseina e grafite su carta
Elizabeth Bonaventura dipinge professionalmente da 25 anni. Nell'autunno del 2023, Elizabeth Bonaventura ha tenuto una mostra personale presso la Galleria di Heimbold, Sarah Lawrence College, dal titolo "Se cambiamo il modo in cui guardiamo le cose, le cose che guardiamo cambiano? La collezione Heimbold abbraccia quasi 25 anni di creazione artistica, con pezzi dal 1995 al 2019.
Ha partecipato a mostre alla Schroeder Romero & Shredder Gallery, NY; Kinkead Contemporanea, Los Angeles; Galleria Soloway, Brooklyn, New York; e 106 Green Gallery, Brooklyn. Nel 2018, le è stata assegnata una MacDowell Artists Fellowship, un rinomato programma di residenza per artisti nel New Hampshire fondato nel 1907. Durante il MacDowell Summer Residency Program 2018, ha completato 13 disegni con Casein Paint e 26 nel suo album da disegno. Il Museo d'arte di Santa Barbara ha acquisito opere dalla sua mostra personale del 2019 alla Soloway Gallery.
Elizabeth si è laureata al Moore College of Art and Design di Filadelfia negli anni '80 prima di frequentare il programma di specializzazione della Mason Gross School of the Arts presso la Rutgers University, dove ha ricevuto l'Outstanding Graduate Student Award presso la Rutgers University nel 1999. Elizabeth ha ricevuto il New York Foundations Premio di borsa di studio in Pittura nel 2012.
Oltre alla sua carriera pittorica, Elizabeth ha lavorato nel cinema e in televisione come responsabile scenica dal 1996 al 2017 in una serie di progetti, tra cui Eat, Pray, Love, Boardwalk Empire, Eternal Sunshine of the Spotless Mind e Limitless, tra molti altri film. e serie.
Elizabeth è nata nel 1964 e cresciuta a Long Island, New York. Ha vissuto a Brooklyn e nelle Catskills prima di trasferirsi a Glen Cove, New York. È la più giovane di otto figli. Dopo la diagnosi di FTD, ha continuato a dipingere e disegnare.
Due teste
Elisabetta Bonaventura, New York
Due teste, 2015
Vernice alla caseina e grafite su carta
Elizabeth Bonaventura dipinge professionalmente da 25 anni. Nell'autunno del 2023, Elizabeth Bonaventura ha tenuto una mostra personale presso la Galleria di Heimbold, Sarah Lawrence College, dal titolo "Se cambiamo il modo in cui guardiamo le cose, le cose che guardiamo cambiano? La collezione Heimbold abbraccia quasi 25 anni di creazione artistica, con pezzi dal 1995 al 2019.
Ha partecipato a mostre alla Schroeder Romero & Shredder Gallery, NY; Kinkead Contemporanea, Los Angeles; Galleria Soloway, Brooklyn, New York; e 106 Green Gallery, Brooklyn. Nel 2018, le è stata assegnata una MacDowell Artists Fellowship, un rinomato programma di residenza per artisti nel New Hampshire fondato nel 1907. Durante il MacDowell Summer Residency Program 2018, ha completato 13 disegni con Casein Paint e 26 nel suo album da disegno. Il Museo d'arte di Santa Barbara ha acquisito opere dalla sua mostra personale del 2019 alla Soloway Gallery.
Elizabeth si è laureata al Moore College of Art and Design di Filadelfia negli anni '80 prima di frequentare il programma di specializzazione della Mason Gross School of the Arts presso la Rutgers University, dove ha ricevuto l'Outstanding Graduate Student Award presso la Rutgers University nel 1999. Elizabeth ha ricevuto il New York Foundations Premio di borsa di studio in Pittura nel 2012.
Oltre alla sua carriera pittorica, Elizabeth ha lavorato nel cinema e in televisione come responsabile scenica dal 1996 al 2017 in una serie di progetti, tra cui Eat, Pray, Love, Boardwalk Empire, Eternal Sunshine of the Spotless Mind e Limitless, tra molti altri film. e serie.
Elizabeth è nata nel 1964 e cresciuta a Long Island, New York. Ha vissuto a Brooklyn e nelle Catskills prima di trasferirsi a Glen Cove, New York. È la più giovane di otto figli. Dopo la diagnosi di FTD, ha continuato a dipingere e disegnare.
1957 TBird, Virginia Occidentale
Lorena Bonaventura, New York
1957 TBird, Virginia Occidentale, 1976
Olio su tela
Lorraine Bonaventura è a capo di Lorraine Bonaventura Architect, uno studio con sede a New York specializzato in design moderno e conservazione storica. Riconosciuta per la fusione perfetta di questi elementi, ha ottenuto riconoscimenti da pubblicazioni AIA, C&G e Remodelista, oltre ad aver pubblicato il suo lavoro in numerosi luoghi come Cottages and Gardens, At Home, Houzz e altro ancora.
Con una carriera che abbraccia progetti rinomati come la sede centrale dell'IBM e gli uffici della Columbia Broadcasting Corporate, l'esperienza di Bonaventura si estende dalle istituzioni su larga scala ai gioielli residenziali che punteggiano New York, la valle del fiume Hudson e l'East End di Long Island. Oltre alla sua pratica, ha contribuito alla formazione architettonica ed è stata presidente del comitato per il design per il capitolo AIA di New York. Bonaventura è attivamente coinvolta nella difesa della cultura e del quartiere di Brooklyn, prestando la sua esperienza a organizzazioni come BRIC Arts Media e Brooklyn Heights Association.
A sua sorella, Elizabeth Bonaventura, è stata diagnosticata la FTD nel 2018.
Scatola di legno con dipinti Inuit e collezione di balene
James Wayne Borland, Canada
Scatola di legno con dipinti Inuit e collezione di balene, 2023
Legno, vernice
A Wayne è stata diagnosticata la CAA e la FTD nel 2020. È diventato molto creativo con il passare degli anni e scopre che questo gli riempie le giornate e gli dà grande divertimento.
Lo sguardo
Ponte Andrea, Canada
Lo sguardo, 2022
Olio su legno
Andrea ha 55 anni e vive in una piccola cittadina dell'Ontario. A 48 anni le fu diagnosticata la FTD. Vive con la moglie e tre gemelli di 21 anni. Disegna e dipinge da quando poteva tenere in mano una matita. La sua arte è cambiata radicalmente dopo la diagnosi. Prima era una ritrattista davvero immacolata. Ora i suoi dipinti sono più sciolti, più scuri e più liberi, anche se preferisce di più il suo stile attuale.
Folaga americana
Kerry Brinkerhoff, UT
Folaga americana, 2024
Fotografia
Kerry ha 65 anni e gli è stata diagnosticata la bvFTD e il gene C9orf72. Prima della diagnosi, ha conseguito la laurea in Giustizia penale, Sociologia e Psicologia. Ha prestato servizio nell'USAF come sergente e poi ha trascorso diversi anni come ranger del parco nazionale. Ha trascorso gran parte della sua vita ad aiutare e fare da mentore agli altri e gli piace continuare ad aiutare anche adesso, dove può. Nel tempo libero gli piace fare escursioni e scattare fotografie di animali selvatici.
La grazia di Dio
Anne Cannon, AL
La grazia di Dio, 2023
Fotografia
Nata a Pike County, in Alabama, Anne ama guardare le immagini nel cielo e vedere come le nuvole formano forme e colori diversi. Da bambino, suo nonno si sedeva con lei settimanalmente per sottolineare le differenze tra le nuvole e quali informazioni rivelavano. Alla madre di Anne è stata diagnosticata la FTD nel 2017. Man mano che i sintomi progredivano, Anne guardò il cielo e si chiese se avesse visto ciò che aveva visto sua madre.
Cercando di trovare le parole
Nancy Carlson, Minnesota
Cercando di trovare le parole, 2015
Tecnica mista
Autrice e illustratrice di libri per bambini, Nancy Carlson ha scritto e illustrato più di 67 libri per bambini dal 1979. Alla fine dell'autunno 2012, Nancy ha sentito due parole da un neurologo che avrebbero sconvolto la vita felice che aveva creato con suo marito Barry McCool. Quelle parole erano demenza frontotemporale (FTD). Così è iniziato il viaggio con FTD.
Cosa fa un autore e illustratore quando la famiglia non ha un'assicurazione sanitaria, manca un assegno per l'affitto e resta senza casa, ha un marito che la impreca tutto il giorno e l'IRS le alita sulla schiena? Continua a creare! Nancy ha continuato a scrivere libri, ma ha anche creato un blog chiamato "Mettere un piede davanti all'altro". Nancy sta lavorando a un libro di memorie in stile grafico sul viaggio FTD di suo marito.
Per ulteriori informazioni su Nancy vai a www.nancycarlson.com
SPERANZA
Tori Carroll, Pennsylvania
SPERANZA, 2019
Disegno
A entrambi gli zii di Tori, Joe e Jeff, è stata diagnosticata la FTD. Questo ritratto è un simbolo e ricorda quanto sia delicato il cervello. Quando è ferito o malato, preghiamo per la SPERANZA per continui progressi nei campi neurologici di tutte le malattie e lesioni cerebrali.
Tom nel tostapane
Sarah Chandler, MA
Tom nel tostapane, 2023
Acquerello
Sarah è un'amante dell'arte da sempre e ha lavorato molti anni come insegnante d'arte. Quando a suo marito fu diagnosticata la demenza, entrambi seguirono lezioni di acquerello online. Sarah ha realizzato questo acquarello di suo marito Tom, mentre erano entrambi seduti al tavolo della cucina. Era affascinata dal suo riflesso nel tostapane e vedeva l'immagine come una metafora del viaggio verso la demenza con i cambiamenti e le distorsioni che porta sia alla persona malata che ai suoi cari.
Sentiero verso il mare
Tom Chandler, MA
Sentiero verso il mare, 2021
Acquerello
Tom è stato un artista per tutta la vita e ha trascorso la sua carriera come direttore artistico. Nel 2019 a Tom è stata diagnosticata la PPA. Questo dipinto è stato completato durante una lezione online nel 2021, interpretando il percorso tortuoso verso una spiaggia con forme e colori unici.
Notte notte, Nuh-Nuh
Kimberly Chu, Carolina del Sud
Notte notte, Nuh-Nuh, 2020
Fotografia
Kimberly Chu è una madre di tre figli e una fotografa di nascita e stile di vita familiare che vive nella piccola cittadina di montagna di Travellers Rest, Carolina del Sud. È diventata madre mentre si prendeva cura di sua madre, Linda, che conviveva con la FTD. Kimberly ha catturato e scritto poesie e racconti sull'accudire il suo bambino insieme all'accudire sua madre sul suo blog, "Turning Six Thousand".
"Compiere seimila anni è accendere le candeline nel giorno del tuo sessantesimo compleanno e annunciare con gioia che hai ormai seimila anni. Compiere seimila anni è danzare in seimila ricordi, facendoli girare sottosopra, all'indietro e al rovescio, finché uno di questi va a posto. Turning Six Thousand termina ogni giorno con "Abbi tutto il tuo bene per te". Turning Six Thousand è la storia di mia madre mentre attraversava la demenza frontotemporale e la mia quando diventavo il suo caregiver a tempo pieno e un. giovane madre ed era determinata a trovare Seimila frammenti di felicità da catturare lungo la strada. Ne abbiamo realizzati Seimila insieme."
Controllo su Nuh-Nuh
Kimberly Chu, Carolina del Sud
Controllo su Nuh-Nuh, 2020
Fotografia
Kimberly Chu è una madre di tre figli e una fotografa di nascita e stile di vita familiare che vive nella piccola cittadina di montagna di Travellers Rest, Carolina del Sud. È diventata madre mentre si prendeva cura di sua madre, Linda, che conviveva con la FTD. Kimberly ha catturato e scritto poesie e racconti sull'accudire il suo bambino insieme all'accudire sua madre sul suo blog, "Turning Six Thousand".
"Compiere seimila anni è accendere le candeline nel giorno del tuo sessantesimo compleanno e annunciare con gioia che hai ormai seimila anni. Compiere seimila anni è danzare in seimila ricordi, facendoli girare sottosopra, all'indietro e al rovescio, finché uno di questi va a posto. Turning Six Thousand termina ogni giorno con "Abbi tutto il tuo bene per te". Turning Six Thousand è la storia di mia madre mentre attraversava la demenza frontotemporale e la mia quando diventavo il suo caregiver a tempo pieno e un. giovane madre ed era determinata a trovare Seimila frammenti di felicità da catturare lungo la strada. Ne abbiamo realizzati Seimila insieme."
L'ora del tè con Nuh-Nuh
Kimberly Chu, Carolina del Sud
L'ora del tè con Nuh-Nuh, 2020
Fotografia
Kimberly Chu è una madre di tre figli e una fotografa di nascita e stile di vita familiare che vive nella piccola cittadina di montagna di Travellers Rest, Carolina del Sud. È diventata madre mentre si prendeva cura di sua madre, Linda, che conviveva con la FTD. Kimberly ha catturato e scritto poesie e racconti sull'accudire il suo bambino insieme all'accudire sua madre sul suo blog, "Turning Six Thousand".
"Compiere seimila anni è accendere le candeline nel giorno del tuo sessantesimo compleanno e annunciare con gioia che hai ormai seimila anni. Compiere seimila anni è danzare in seimila ricordi, facendoli girare sottosopra, all'indietro e al rovescio, finché uno di questi va a posto. Turning Six Thousand termina ogni giorno con "Abbi tutto il tuo bene per te". Turning Six Thousand è la storia di mia madre mentre attraversava la demenza frontotemporale e la mia quando diventavo il suo caregiver a tempo pieno e un. giovane madre ed era determinata a trovare Seimila frammenti di felicità da catturare lungo la strada. Ne abbiamo realizzati Seimila insieme."
Insieme nella Luce
Kimberly Chu, Carolina del Sud
Insieme nella Luce, 2020
Fotografia
Kimberly Chu è una madre di tre figli e una fotografa di nascita e stile di vita familiare che vive nella piccola cittadina di montagna di Travellers Rest, Carolina del Sud. È diventata madre mentre si prendeva cura di sua madre, Linda, che conviveva con la FTD. Kimberly ha catturato e scritto poesie e racconti sull'accudire il suo bambino insieme all'accudire sua madre sul suo blog, "Turning Six Thousand".
"Compiere seimila anni è accendere le candeline nel giorno del tuo sessantesimo compleanno e annunciare con gioia che hai ormai seimila anni. Compiere seimila anni è danzare in seimila ricordi, facendoli girare sottosopra, all'indietro e al rovescio, finché uno di questi va a posto. Turning Six Thousand termina ogni giorno con "Abbi tutto il tuo bene per te". Turning Six Thousand è la storia di mia madre mentre attraversava la demenza frontotemporale e la mia quando diventavo il suo caregiver a tempo pieno e un. giovane madre ed era determinata a trovare Seimila frammenti di felicità da catturare lungo la strada. Ne abbiamo realizzati Seimila insieme."
Finalmente un gioco con Nuh-Nuh
Kimberly Chu, Carolina del Sud
Finalmente un gioco con Nuh-Nuh, 2020
Fotografia
Kimberly Chu è una madre di tre figli e una fotografa di nascita e stile di vita familiare che vive nella piccola cittadina di montagna di Travellers Rest, Carolina del Sud. È diventata madre mentre si prendeva cura di sua madre, Linda, che conviveva con la FTD. Kimberly ha catturato e scritto poesie e racconti sull'accudire il suo bambino insieme all'accudire sua madre sul suo blog, "Turning Six Thousand".
"Compiere seimila anni è accendere le candeline nel giorno del tuo sessantesimo compleanno e annunciare con gioia che hai ormai seimila anni. Compiere seimila anni è danzare in seimila ricordi, facendoli girare sottosopra, all'indietro e al rovescio, finché uno di questi va a posto. Turning Six Thousand termina ogni giorno con "Abbi tutto il tuo bene per te". Turning Six Thousand è la storia di mia madre mentre attraversava la demenza frontotemporale e la mia quando diventavo il suo caregiver a tempo pieno e un. giovane madre ed era determinata a trovare Seimila frammenti di felicità da catturare lungo la strada. Ne abbiamo realizzati Seimila insieme."
Un sorriso per Henry
Kimberly Chu, Carolina del Sud
Un sorriso per Henry, 2020
Fotografia
Kimberly Chu è una madre di tre figli e una fotografa di nascita e stile di vita familiare che vive nella piccola cittadina di montagna di Travellers Rest, Carolina del Sud. È diventata madre mentre si prendeva cura di sua madre, Linda, che conviveva con la FTD. Kimberly ha catturato e scritto poesie e racconti sull'accudire il suo bambino insieme all'accudire sua madre sul suo blog, "Turning Six Thousand".
"Compiere seimila anni è accendere le candeline nel giorno del tuo sessantesimo compleanno e annunciare con gioia che hai ormai seimila anni. Compiere seimila anni è danzare in seimila ricordi, facendoli girare sottosopra, all'indietro e al rovescio, finché uno di questi va a posto. Turning Six Thousand termina ogni giorno con "Abbi tutto il tuo bene per te". Turning Six Thousand è la storia di mia madre mentre attraversava la demenza frontotemporale e la mia quando diventavo il suo caregiver a tempo pieno e un. giovane madre ed era determinata a trovare Seimila frammenti di felicità da catturare lungo la strada. Ne abbiamo realizzati Seimila insieme."
Aquila
Bob Clark, OR
Aquila, 2020
Acrilico
Bob Clark vive nel sud dell'Oregon con la sua amorevole famiglia, che comprende la sua bellissima moglie e i loro quattro figli adulti, ciascuno con la propria famiglia in crescita. Bob ha avuto una lunga carriera come proprietario della propria impresa di costruzioni. Tutto si è interrotto bruscamente 8 anni fa, quando gli è stata diagnosticata una FTD. Questo viaggio è stato un ottovolante di alti e bassi, anche se una cosa rimane vera: Bob ha un talento e una passione per l'arte, che sono iniziati quando era un ragazzino e sono solo migliorati con l'età.
Leone
Bob Clark, OR
Leone, 2018
Acrilico
Bob Clark vive nel sud dell'Oregon con la sua amorevole famiglia, che comprende la sua bellissima moglie e i loro quattro figli adulti, ciascuno con la propria famiglia in crescita. Bob ha avuto una lunga carriera come proprietario della propria impresa di costruzioni. Tutto si è interrotto bruscamente 8 anni fa, quando gli è stata diagnosticata una FTD. Questo viaggio è stato un ottovolante di alti e bassi, anche se una cosa rimane vera: Bob ha un talento e una passione per l'arte, che sono iniziati quando era un ragazzino e sono solo migliorati con l'età.
Vene di una foglia
Bob Clark, OR
Vene di una foglia, 2021
Carta da grattare
Bob Clark vive nel sud dell'Oregon con la sua amorevole famiglia, che comprende la sua bellissima moglie e i loro quattro figli adulti, ciascuno con la propria famiglia in crescita. Bob ha avuto una lunga carriera come proprietario della propria impresa di costruzioni. Tutto si è interrotto bruscamente 8 anni fa, quando gli è stata diagnosticata una FTD. Questo viaggio è stato un ottovolante di alti e bassi, anche se una cosa rimane vera: Bob ha un talento e una passione per l'arte, che sono iniziati quando era un ragazzino e sono solo migliorati con l'età.
Alce
Bob Clark, OR
Alce, 2017
Tecnica mista
Bob Clark vive nel sud dell'Oregon con la sua amorevole famiglia, che comprende la sua bellissima moglie e i loro quattro figli adulti, ciascuno con la propria famiglia in crescita. Bob ha avuto una lunga carriera come proprietario della propria impresa di costruzioni. Tutto si è interrotto bruscamente 8 anni fa, quando gli è stata diagnosticata una FTD. Questo viaggio è stato un ottovolante di alti e bassi, anche se una cosa rimane vera: Bob ha un talento e una passione per l'arte, che sono iniziati quando era un ragazzino e sono solo migliorati con l'età.
Il Sole sorgerà
Kacey Claytor, Florida
Il Sole sorgerà, 2017
Olio su tela
Kasey Claytor vanta oltre trent'anni di esperienza nel settore della consulenza finanziaria e degli investimenti, fornendo consulenza ai clienti in materia di pensionamento, finanziamenti universitari, trasferimento di patrimonio immobiliare e creazione di ricchezza. Nel 2005 ha fondato Osprey Money Management, LLC, un servizio di consulenza indipendente registrato. Ha pubblicato tre libri finanziari, due libri di narrativa, un libro di poesie e un libro per bambini.
Claytor crede che il potere di crescere nella conoscenza di sé e nella consapevolezza renda possibili le situazioni desiderate e la sua missione è guidare gli altri verso il successo in tutte le aree della loro vita. Meditatrice da sempre, Claytor ha ottenuto la certificazione come istruttrice di meditazione presso il Chopra Center for Wellbeing di Carlsbad, in California, nel 2006. È anche una consulente ayurvedica, che rappresenta un corpo di conoscenze nelle scienze della salute vecchio di cinquemila anni; e ha studiato metodi per arricchire, ravvivare e portare benessere ai suoi lettori, studenti di meditazione e clienti. Vive lungo una laguna in Florida con suo marito e il suo cane Jack. A suo figlio è stata diagnosticata la FTD nel 2019 ed è morto nel 2023.
Quando il cervello non obbedisce
Di Kasey Claytor
È allarmante
È vero
Quando il cervello non accontenta
Non puoi ricordare
Ciò che è stato appena detto
Devi cambiare
Come fai le cose
Annotare gli avvenimenti
Ogni giorno
Fino a quando non ti ricordi di fare nemmeno quello
Quindi, scatti delle foto
Con il tuo telefono
Cosa mangiasti
Chi hai visto
Dove sei andato
Con chi
Centinaia di foto
E sorridi ancora
Tutto il tempo
Perché lo sei naturalmente
Nel momento presente
In ogni momento
Non appesantito
Dai costumi sociali
Come il tuo aspetto,
Come suoni
Non giudichi gli altri
Accetti tutti
E supponiamo che abbiano buone intenzioni
E tu sei sereno
Trovi costantemente
Il lato positivo
E tratta tutti allo stesso modo
Hai accettato il tuo destino
E semplicemente non sappiamo come
Ma ti lasciamo stare
Non essere in disaccordo
Perché hai sempre ragione
Persone che guardano dentro
Dalle loro vite normali
Penso che sia orribile
Cosa ti è successo
In effetti, sono dispiaciuti per te
Ci dispiace per loro
Quelli che non ti vedono
Il nostro ragazzo Budda
Ci stai insegnando
Quando il cervello non obbedisce
Kacey Claytor, Florida
Quando il cervello non obbedisce, 2017
Poesia
Kasey Claytor vanta oltre trent'anni di esperienza nel settore della consulenza finanziaria e degli investimenti, fornendo consulenza ai clienti in materia di pensionamento, finanziamenti universitari, trasferimento di patrimonio immobiliare e creazione di ricchezza. Nel 2005 ha fondato Osprey Money Management, LLC, un servizio di consulenza indipendente registrato. Ha pubblicato tre libri finanziari, due libri di narrativa, un libro di poesie e un libro per bambini.
Claytor crede che il potere di crescere nella conoscenza di sé e nella consapevolezza renda possibili le situazioni desiderate e la sua missione è guidare gli altri verso il successo in tutte le aree della loro vita. Meditatrice da sempre, Claytor ha ottenuto la certificazione come istruttrice di meditazione presso il Chopra Center for Wellbeing di Carlsbad, in California, nel 2006. È anche una consulente ayurvedica, che rappresenta un corpo di conoscenze nelle scienze della salute vecchio di cinquemila anni; e ha studiato metodi per arricchire, ravvivare e portare benessere ai suoi lettori, studenti di meditazione e clienti. Vive lungo una laguna in Florida con suo marito e il suo cane Jack. A suo figlio è stata diagnosticata la FTD nel 2019 ed è morto nel 2023.
In partenza
Di Antonio Cordasco
Non c'erano bagagli pronti,
Un segno.
Nessuna gruccia rannicchiata
Abbandonato in un armadio,
Nessun abbigliamento ben piegato
Cassetti profumati in bustina deserta.
Anche troppo sottile
Erano ricordi esauriti;
Interessi,
Amicizie,
Nomi.
Conversazione
alla deriva,
La concentrazione è scesa,
Il giardino fiorito fallì
Chiamare,
Amare era un lavoro ingrato.
Meraviglia silenziosa
Interrogato.
I libri hanno perso significato.
Dimenticato
Ruote che girano,
Pennelli,
Sono stati venduti.
Non c'erano lacrime
Alle tombe,
Regali da acquistare,
Note da scrivere,
Carte da inviare.
Se solo lo avessi saputo
Che te ne stavi andando.
C'è molto bisogno di attenzione
Questo è trascurato e dimenticato
Ora;
Per la persona che sei.
Molte cose
Si sarebbe potuto chiedere,
Avrebbe dovuto essere detto
Poi;
Per la persona che eri.
Se solo lo avessi saputo
Che te ne stavi andando.
Un segno.
Quella malattia potrebbe
Estinguersi così completamente,
Una vita.
Quando il cervello non obbedisce
Anthony Cordasco, NJ
In partenza, 2018
Poesia
Anthony si prende cura di sua moglie, Julie Gerow, a cui è stata diagnosticata la FTD otto anni fa. La sua dedizione all'assistenza ha lasciato poco spazio per molto altro, ma gli piace scrivere poesie quando può.
Cattedrale di Ely
Di Antonio Cordasco
Ely
posso vederti
Chiaramente
(Nella foto
E nella mia mente)
In piedi sul tetto,
Equilibrato al limite
Della Cattedrale Di Ely
Poco dopo il nostro arrivo
Sfidare stanco
E il tempo cambia;
Paura, felicità e fascino
Nei tuoi occhi,
Poi.
Tengo l'immagine
Ma
Non riconosci le persone;
(Noi),
Ora.
Lo guardo
e mi chiedo;
Se tu
Non ci sono mai stati
Ora,
Era
IO,
Sempre lì
Poi?
Se tu sei
Non qui
Ora,
Per condividere il passato
Poi,
Dove sono
IO
Poi,
Per sempre?
Cosa devo fare?
Con questo
Memoria
E foto,
Solo
Sempre?
Cattedrale di Ely
Anthony Cordasco, NJ
Cattedrale di Ely, 2018
Poesia
Anthony si prende cura di sua moglie, Julie Gerow, a cui è stata diagnosticata la FTD otto anni fa. La sua dedizione all'assistenza ha lasciato poco spazio per molto altro, ma gli piace scrivere poesie quando può.
Grazie a te
Alison Cruz, California
Grazie a te, 2018
Poesia
Alison ha scritto queste parole in onore di suo padre, Roger, mentre stava attraversando una spirale di sintomi comportamentali davvero difficili all'inizio del 2018.
Signora in rosso Natale
Brian Douglas, Arizona
Signora in rosso Natale, 2024
Mezzopunto con perline
Brian Douglas è stato socio di uno studio commercialista fino alla diagnosi di FTD/PPA all'età di 61 anni. Negli ultimi quattro anni la sua passione è diventata il ricamo.
Vista sul mare veneziana
Brian Douglas, Arizona
Vista sul mare veneziana, 2023
Mezzopunto con perline
Brian Douglas è stato socio di uno studio commercialista fino alla diagnosi di FTD/PPA all'età di 61 anni. Negli ultimi quattro anni la sua passione è diventata il ricamo.
Chinese Longevity
Brian Douglas, Arizona
Chinese Longevity, 2023
Mezzopunto con perline
Brian Douglas è stato socio di uno studio commercialista fino alla diagnosi di FTD/PPA all'età di 61 anni. Negli ultimi quattro anni la sua passione è diventata il ricamo.
Sparks of Silver in Her Hair
By Susan Dunbar
Sparks of silver in her hair
Cast glints of sunlight everywhere.
Her gaze laid bare my soul to fall
Into its depths; I went, in thrall.
Tumbling forever in a moment's time,
With mingled fear and sweet sublime.
She held me there, so safe and sure,
In liquid beauty, strong and pure.
I sipped and savored every drop,
Fearful that it soon may stop.
The wisdom of so many years,
The waterfall of many tears
Did fill me with such sweet surprise.
How did I fall into her eyes?
How could this feel so right, like home,
Like I never had to be alone?
In her memories I dwelt,
Touching all the things she'd felt.
I'd never known these things were here,
So far away and yet so near.
Why had I never looked so deep
Into those eyes that made me weep?
I lingered long there, loathe to leave,
Eager not again to grieve.
But when at last I did ascend,
I found my soul had made amend.
I gazed again into her eyes,
But found the old familiar guise.
There were no depths, there was no thrall.
Again there was no one at all.
Sparks of Silver in Her Hair
Susan Dunbar, NC
Sparks of Silver in Her Hair, 2020
Poesia
Retired Nurse Midwife Susan Dunbar’s family bears the weight of the MAPT gene within her family lineage, having witnessed the devastating toll it’s taken on her mother, sister, and numerous relatives. Confronting the knowledge of genetic inheritance, Susan penned this poem following her mother’s passing, grappling with the feat of passing on the gene to her loved ones. Despite this uncertainty, she embraces each day with vigor, cherishing precious moments spent with her children and grandchildren.
Tree-Lined Stream
David Duncan, IN
Tree-Lined Stream, 2023
Acrilico
David Duncan is a retired plant specialist who lives with his wife, Janine, and their dog, Chester, in Lafayette, IN. There, he engages in local painting classes and is a volunteer with the Master Gardener program. Dave’s interest in painting began during graduate school, but during retirement, much of his time is committed to his craft. Despite his diagnosis with FTD, Dave has been inspired by many photos taken by his family, bringing them to life on canvas since taking up his brush again in 2020.
Chester
David Duncan, IN
Chester, 2023
Acrilico
David Duncan is a retired plant specialist who lives with his wife, Janine, and their dog, Chester, in Lafayette, IN. There, he engages in local painting classes and is a volunteer with the Master Gardener program. Dave’s interest in painting began during graduate school, but during retirement, much of his time is committed to his craft. Despite his diagnosis with FTD, Dave has been inspired by many photos taken by his family, bringing them to life on canvas since taking up his brush again in 2020.
Stelle’s- Family Storefront
David Duncan, IN
Stelle’s- Family Storefront, 2023
Acrilico
David Duncan is a retired plant specialist who lives with his wife, Janine, and their dog, Chester, in Lafayette, IN. There, he engages in local painting classes and is a volunteer with the Master Gardener program. Dave’s interest in painting began during graduate school, but during retirement, much of his time is committed to his craft. Despite his diagnosis with FTD, Dave has been inspired by many photos taken by his family, bringing them to life on canvas since taking up his brush again in 2020.
Tramonto
Simona Ferrari, Italy
Tramonto, 2023
Fotografia
At 51, Simona, a devoted mother, wife and caregiver, confronts the challenges of a bvFTD diagnosis. Despite this, her love for nature and photography remains unwavering, offering her solace and capturing moments of beauty amidst adversity.
Makamae (Hawaiian for My Precious One)
Mark Moriarty & Patrick Fisher, OR
Makamae (Hawaiian for My Precious One), 2023
Wood, Sea Glass, Photograph
Mark Moriarty, known for his craftsmanship in custom home design, found inspiration on Maui for twenty-five years before succumbing to FTD in 2024. Meanwhile, Patrick Fisher, a skilled Northwest photographer, immortalizes moments through his lens, including a moment captured during a Maui sunset.
Their collaborative piece, born amidst Mark’s FTD battle, intertwines his enduring creativity with Patrick’s captured memories. Despite challenges, Mark’s joy in simple pleasures, like beachcombing with his wife Carol, persisted, leading to the creation of this mosaic frame, lovingly crafted for his daughter Melissa. Inscribed on the back top of the frame is “With Love For Melissa! Your Dad - April 2019”. On the bottom is “Sea Glass Treasures Common, broken, cast out, suffering the winds, the waves, and the sands… hidden on the shores by the tides of time, Now a treasure… smoothed, polished, and beautiful, changed to a rare loveliness, uniquely formed by the hand of the Master.”
The Journey
By Sharon K. Garcia
The journey we take
Is a long one.
A journey only a few
Will make.
It is paved with much sadness
Much heartache.
At times much more
Then one can seem to bear.
At first, each step seems easy
As we can still remember how
Things used to be,
But the steps become wider
As those memories begin
To fade.
Birthdays, anniversaries, holidays,
Once so cherished,
Once so anticipated,
Begin to fade into
A haze of tears, fears,
Of forgotten memories.
New memories now emerge,
Of what life has now become.
We are now on a journey
Called the “Long Goodbye,”
Never knowing what today, tomorrow,
Will bring.
Living minute to minute
In a world of not knowing
When the journey will end
But certain of when it began.
The Journey
Sharon Garcia, TX
The Journey, 2024
Poesia
At 68 years old, Sharon Garcia has devoted herself to caring for her spouse, who was diagnosed with bvFTD in 2020, following years of caregiving due to pre-existing conditions. Drawing from her experiences as a caregiver for her father, who battled Alzheimer’s until his passing in 2021, she has become a passionate advocate and active participant in Alzheimer’s, FTD, and now Parkinson’s research efforts having recently been diagnosed herself.
Kitten
Scott Gehret, PA
Kitten, 2023
AI Artwork
Diagnosed with bvFTD, Scott Gehret found himself disconnected from art, a domain that he never excelled at nor held much interest in. However, with his background in technology, he decided to explore “AI Art from Text” technology, sparking a newfound journey of creative expression.
Her Cat Tabby
Julie Gerow, NJ
Her Cat Tabby, 2010
Wool Hooked Rug
Julie Gerow, a former Cytologist in hospitals across Boston and New Jersey, holds a diverse career spanning computer programming, LAN Administration, and research science. Alongside her professional pursuits, she cultivated a passion for raising Romney sheep for fiber and shared her expertise by teaching spinning, weaving, and rug hooking. Julie was diagnosed with FTD at 66 years old.
It Can’t Destroy
Abigail Hegyi, KY
It Can’t Destroy, 2024
Marker, Color Pencil
Ronnie Fowler, a victim of FTD, lives on in the memories of his 10-year-old granddaughter, Abigail Hegyi.
Vallugabahn, St. Anton, Austria 1980
Richard Hollingsworth, NY
Vallugabahn, St. Anton, Austria 1980, 1980
Fotografia
Richard Hollingsworth (6/11/1949 - 10/8/2023) was a talented amateur photographer. A professional semiconductor engineer and loyal family man, photography was a passion of his from young adulthood. Richard had a masterful eye for light and contrast, and his photography deftly captured the beauty of the natural world, especially the Austrian Alps, which he loved.
Skiers in St. Anton, Austria, 1981
Richard Hollingsworth, NY
Skiers in St. Anton, Austria, 1981, 1981
Fotografia
Richard Hollingsworth (6/11/1949 - 10/8/2023) was a talented amateur photographer. A professional semiconductor engineer and loyal family man, photography was a passion of his from young adulthood. Richard had a masterful eye for light and contrast, and his photography deftly captured the beauty of the natural world, especially the Austrian Alps, which he loved.
Jerry’s Bird
Debbie Horn, AL
Jerry’s Bird, 2016
Acrylic on Canvas
Debbie Horn (1951-2019) was born in Birmingham, AL and grew up in Silverhill, AL. She was awarded a B.A. degree in both Speech Pathology and Mathematics from the University of South Alabama in Mobile, AL. She was married to Jerry Horn, who now serves as an AFTD Ambassador in South Alabama. Debbie worked in the public school system for 30 years as a Speech/Language Pathologist. She was diagnosed with PPA in 2014.
Each Morning is a Fresh Start
Sandy Howe, WA
Each Morning is a Fresh Start, 2021
Acrylic on Canvas
Sandy Howe from Edmonds, WA found freedom and inspiration from her instructor’s suggestion of fingerpainting with water-soluble oils on canvas. Taking inspiration from Vincent Van Gogh, she explores her creativity through physically feeling the paint. Sandy states “When my brain settles down, the colors and design begin to dance. Feeling the paint creates a connection that the brushes do not.”
Leaves of Fall
Sandy Howe, WA
Leaves of Fall, 2024
Water Soluble Oil on Canvas
Sandy Howe from Edmonds, WA found freedom and inspiration from her instructor’s suggestion of fingerpainting with water-soluble oils on canvas. Taking inspiration from Vincent Van Gogh, she explores her creativity through physically feeling the paint. Sandy states “When my brain settles down, the colors and design begin to dance. Feeling the paint creates a connection that the brushes do not.”
Dancing Aurora Borealis
Sandy Howe, WA
Dancing Aurora Borealis, 2016
Water Soluble Oil on Canvas
Sandy Howe from Edmonds, WA found freedom and inspiration from her instructor’s suggestion of fingerpainting with water-soluble oils on canvas. Taking inspiration from Vincent Van Gogh, she explores her creativity through physically feeling the paint. Sandy states “When my brain settles down, the colors and design begin to dance. Feeling the paint creates a connection that the brushes do not.”
Walking Together Through the Darkness
David Pirogowicz, CA
Walking Together Through the Darkness, 2019
Pastels
David Pirogowicz was an accomplished athlete—an ultra-runner who ran many 100-mile races in the mountains in 24 hours. When he wasn’t out running, he volunteered in his spare time to help the elderly, fixing things around their homes and providing companionship. Throughout his life, David was always lending a hand to help others. He had an easy-going, gentle personality with a positive outlook, a beautiful smile, and a wry sense of humor. In 2013, David was diagnosed with FTD.
Towards the end of his life, when his running buddy asked him how he was dealing with his diagnosis, he responded in his signature lighthearted way, “I had a good run.”
Blue Man
David Pirogowicz, CA
Blue Man, 2019
Pastels
David Pirogowicz was an accomplished athlete—an ultra-runner who ran many 100-mile races in the mountains in 24 hours. When he wasn’t out running, he volunteered in his spare time to help the elderly, fixing things around their homes and providing companionship. Throughout his life, David was always lending a hand to help others. He had an easy-going, gentle personality with a positive outlook, a beautiful smile, and a wry sense of humor. In 2013, David was diagnosed with FTD.
Towards the end of his life, when his running buddy asked him how he was dealing with his diagnosis, he responded in his signature lighthearted way, “I had a good run.”
Galaxy of the Night Sky
Deborah Jobe, MO
Galaxy of the Night Sky, 2023
Mixed Media, Oils, Pastels, Marker
Deb Jobe, residing in St. Louis, MO, has been happily married to her husband Jon for over 18 years, with two children, a grandchild, and two beloved dogs, Tilly and Buliwfy.
Initially misdiagnosed 2019, at age 53, Deb’s diagnosis later evolved to FTD associated with CBS in May 2022. Following her diagnosis, Deb discovered a newfound creativity through art, finding solace and joy in the process, which she views as a positive outlet and source of accomplishment. Additionally, she has channeled her energy towards advocacy as a volunteer with AFTD, focusing on public policy, research, early detection, and intervention strategies for dementia. From meeting with legislators to serving as a Lived Experience panelist for the 2023 NIH/NIA National Research Summit, Deb remains committed to advancing awareness and quality of care for individuals living with FTD and their caregivers.
Feeling FTD
By John Kahn
translated text:
IO
how I mourn the one who is still living
grieving what once there was
doubting the present state
how will this sorrow change?
will there be a second phase?
much is already erased
I hope after all for a recall
to see the one who once I saw
regained though my memory has flaws
I do not even know what was there then
and nothing of what has yet to come
where we are today, where we were yestermorn
the road is bumpy where we walk
up to the ankles in the dust
and yet, this may not be more than a beginning
II
step by step
the anger
the weeping
the forgetfulness
the apathy
the difficulties
the slowing down
and then your eyes will fade
those, that I could drown into
sit for hours (as I remember it) and meet your warm glance
now they wander around
filled with tears
the sun and the tears
the dripping from the roof on the windowsill
is this spring?
or just an interlude
surprisingly slippery
I fall to the ground
as if I intended to pray
kneeling
to the unavoidable
III.
the ice is rotten
the merganser swims happy by the slush
the wind foreboding spring
oo
we should be taking the boat to the sea
we should be walking off through the seasons
we should dare leave the firm ground
ooo
and you loiter behind - lost
even melancholy is gone
not even lamenting as before
oooo
it’s the time of year for stumbling
you believe the ground is smooth
and you fall head over heels
ooooo
I can hardly hear what you say any more
what is the meaning
of this weakening
oooooo
swearing about others
bombasm and spiel
Do you see the ice over there?
Will you follow me at sea?
ooooooo
meandring through the phases
slippering over rages
I do not dare the ice, the risk
there is no turning back, I know
oooooooooo
the merganser is green
so is envy
and abyss
original text:
I.
så sörjer jag den som ännu lever
en saknad av det som var
ett tvivel om det som är
hur ska denna sorg förändras
kommer det en andra fas
mycket är redan i kras
jag hoppas trots allt på ett återtåg
att få se den som jag en gång såg
återuppstånden fast minnet sviktar
jag vet inte längre vad som var då
och inget om vad som nu återstår
var är vi idag, var var vi i går
vägen är knagglig där vi går
upp till anklarna i sorgen och sörjan
och ändå är detta kanske bara början
II.
steg för steg
ilskan
gråten
glömskan
svårigheterna
långsamheten
sen kommer dina ögon att bli allt tommare
de där som jag kunde drunkna i
sitta i timtal (kändes det) och bara möta din varma blick
nu flackar blicken
och fylls av tårar
solen och tårarna
takdroppets plingande på fönsterblecken
är det vår?
eller bara en mellanakt i väntan på ny frost
överraskande halt
jag faller mot marken
som om jag skulle be
knästående
inför
det oundvikliga
III.
Isen murken
skraken munter
vinden varslar om vår
xxxxxx
vi borde te båten ut till havs
vi borde vandra ut genom årstiderna
vi borde våga lämna denna fasta mark
xxxxxxx
vilsen vandrar du efter
även vemodet har lämnat
inte ens klagandet är kraftfullt mer
xxxxxx
tröskelpunkterna som man snubblar över
så här års
man tror de stryker en medhårs
så faller man pladask
xxxxxx
jag hör dig knappt mer
och vet inte om jag kan lita på vad jag tror
vad menar du
vad är meningen
varför så menlös mot mig
xxxxxx
svordomarna över andra
svadan och svulstigheten
ser du isen där borta
hör du mig
ska vi fara till havs?
xxxxxx
vandringen genom faserna
halkandet bland fasorna
vågar mig inte ut på isen
vågar inte ta risken
fast jag vet att det inte finns någon återvändo
xxxxxx
skraken är grön
liksom avunden
och avgrunden
Feeling FTD
John Kahn, Sweden
Feeling FTD, 2024
Poesia
An ex-civil servant, Jon Kahn finds solace and expression in writing novels, poetry, and painting. His artwork serves as a lifeline, guiding him through the challenges of his wife’s illness, offering comfort and catharsis in times of hardship.
Busy Train… Busy Brain
Daniel Keuning, MI
Busy Train… Busy Brain, 2024
Mixed Media, Plywood, Paint, Paper Mache, Plastic
Diagnosed with bvFTD in February 2019 and later with ALS in July 2023, Daniel’s background as a Hospice and Palliative Care Nurse Practitioner instilled a resilience to choose joy amidst life’s challenges. Encouraged by their wife in 2023 to find a productive hobby, they embarked on building a train village with the involvement of their three older kids, transforming a plain piece of plywood into a vibrant creation using paint, paper mache, houses, and trains. This endeavor has become a source of joy and fulfillment, allowing Daniel to focus on positivity amidst adversity.
Surrounded by Stars
Lylah Largent, MN
Surrounded by Stars, 2024
Charcoal on Canvas
Lylah Largent, a sixteen-year-old artist from Minnesota, seeks to honor her late father, who passed away at the age of 36 due to FTD, by entering a work inspired by him.
Dale Latimer 1
Dale Latimer, PA
Dale Latimer 1, 2023
Acrilico
Dale is currently living with FTD.
Dale Latimer 2
Dale Latimer, PA
Dale Latimer 2, 2023
Acrilico
Dale is currently living with FTD.
Dale Latimer 3
Dale Latimer, PA
Dale Latimer 3, 2023
Acrilico
Dale is currently living with FTD.
Dale Latimer 4
Dale Latimer, PA
Dale Latimer 4, 2023
Acrilico
Dale is currently living with FTD.
Koi Koins
May Tsoi, Cananda
Koi Koins, 2023
Colored Pencil
May Tsoi, a resident of Vancouver, BC, Canada, recently celebrated her 71st birthday. Known for her resilience and determination, May overcame childhood adversity, including the loss of both parents, to fulfill her dream of becoming a nurse in Hong Kong. After immigrating to Canada and facing the loss of her husband, she persevered, retraining as a nurse and enjoying a fulfilling career at Riverview Psychiatric Hospital and BC Children’s Hospital.
Despite battling bvFTD and PPA, May approaches each day with gratitude and remains committed to helping others, embodying resilience and perseverance. Her son, Eric Li, emphasizes that dementia need not be dark, as witnessed through May’s colorful artwork and her vibrant engagement in community life with friends.
Paul by the Pond
May Tsoi, Canada
Paul by the Pond, 2023
Colored Pencil
May Tsoi, a resident of Vancouver, BC, Canada, recently celebrated her 71st birthday. Known for her resilience and determination, May overcame childhood adversity, including the loss of both parents, to fulfill her dream of becoming a nurse in Hong Kong. After immigrating to Canada and facing the loss of her husband, she persevered, retraining as a nurse and enjoying a fulfilling career at Riverview Psychiatric Hospital and BC Children’s Hospital.
Despite battling bvFTD and PPA, May approaches each day with gratitude and remains committed to helping others, embodying resilience and perseverance. Her son, Eric Li, emphasizes that dementia need not be dark, as witnessed through May’s colorful artwork and her vibrant engagement in community life with friends.
Me-Oh Meow
May Tsoi, Canada
Me-Oh Meow, 2022
Colored Pencil
May Tsoi, a resident of Vancouver, BC, Canada, recently celebrated her 71st birthday. Known for her resilience and determination, May overcame childhood adversity, including the loss of both parents, to fulfill her dream of becoming a nurse in Hong Kong. After immigrating to Canada and facing the loss of her husband, she persevered, retraining as a nurse and enjoying a fulfilling career at Riverview Psychiatric Hospital and BC Children’s Hospital.
Despite battling bvFTD and PPA, May approaches each day with gratitude and remains committed to helping others, embodying resilience and perseverance. Her son, Eric Li, emphasizes that dementia need not be dark, as witnessed through May’s colorful artwork and her vibrant engagement in community life with friends.
Cardinal Song
Jamie Lee and Jason Manning, TX
Cardinal Song, 2022
Song and Lyrics
Jamie Lee Manning, a developing singer-songwriter and full-time caregiver to her mother, Suzanne, diagnosed with bvFTD in 2018, collaborated with her brother Jason, a professional musician and producer based in Ft. Worth. In March 2022, the two siblings composed an uplifting song about Suzanne’s wish to return as a cardinal after passing. Suzanne’s love for music nurtured their family’s musical passion, making this collaboration a tribute to her and a reminder of divine presence through life’s journey, illness, and beyond. Their song honors Suzanne’s legacy and serves as a comforting reminder of God’s enduring presence.
Losing Mike
Jory Mason, MA
Losing Mike, 2023
Pastels
Jory Mason, an accomplished art director and graphic designer, has returned to her first love of painting with enthusiasm, dedicating herself to teaching art and sharing creative ideas. Her award-winning artwork has been exhibited across prestigious venues in Boston, New York, North Carolina, and New Mexico, including being featured in "Strokes of Genius 8: Exploring Texture!" by North Light Books.
Having attended L’Instituto D’Arte in Italy for her first solo exhibition, which was a resounding success, Jory further honed her skills at the New England School of Art/Design and Mass College of Art. She has attained "Master Painter" status with the International Association of Pastel Societies and recently led her inaugural international painting workshop in Tuscany.
Despite her professional achievements, Jory's journey is deeply intertwined with her husband Mike's battle with FTD, underscoring her resilience and dedication to her craft amidst life's challenges.
Timothy
Marypat McGrath, MA
Timothy, 2024
Pastels
As a retired 65-year-old, Marypat found solace in art after her husband’s diagnosis with bvFTD in January 2020. Although she graduated from art school with a degree in Art Education, she spent her career working with intellectually challenged students from middle school to high school. Recently, Marypat completed her husband’s portrait, the first one she’s done in 30 years, longing to capture his smile, which she misses dearly.
Ramblings; An FTD Journey for Orchestra
Bernard Metzger, MA
Ramblings; An FTD Journey for Orchestra, 2023
Music Sheet, Audio
Click here to view the music sheet.
Bernhard Metzger, a computer programmer with a degree in Computer Science from the University of Wisconsin, spent 40 years in the financial sector before transitioning to a full-time pursuit of music. Despite his professional background, his passion for music traces back to his school days, where he frequented the music department while not studying computers. Beginning with violin in 1971 and later adding viola under the tutelage of Jerome Lipson of the Boston Symphony, Bernhard has been an active member of community orchestras since 1975, including the Newton Symphony and the NPO.
It was through music that Bernhard met his late wife Karen, with whom he shared a love for playing in orchestras. In recent years, he embarked on a journey of musical study, delving into music theory with the goal of improving his skills. This pursuit led him to compose "Ramblings an FTD Journey" for piano, performed by Jon Bass of Berklee School of Music, and used for a fundraiser for the MGH FTD research unit. While Bernhard always cherished programming, his newfound joy in composing has led him to dedicate himself fully to music, currently studying theory with David Stevens, composition with Derek David, and continuing his viola studies with Scott Woolweaver of Boston.
BooBooX2
Maria de Leon, FL
BooBooX2, 2023
Textile, Acrylic Paint, Photograph
Maria, diagnosed with svFTD/PPA in 2015, embarked on a remarkable journey fueled by her creative talent. As a speech therapist, she dedicated over 30 years to her profession before her diagnosis. Despite the challenges of her condition, Maria found solace and purpose in art through the local hospital system's Arts in Healthcare/Art by the disABLED program. She painted over 100 ceiling tiles scattered across various medical facilities and created numerous canvas paintings, many of which were sold to support charitable causes. With the support of an art therapist, Maria continued to paint, even crafting a stuffed cat to match one of her beloved pets until the day before her passing in September 2023. Thanks to her self-motivation and passion for art, Maria maintained a high quality of life throughout her journey, leaving behind a lasting legacy of creativity and inspiration.
Our House
Maria de Leon, FL
Our House, 2016
Acrilico
Maria, diagnosed with svFTD/PPA in 2015, embarked on a remarkable journey fueled by her creative talent. As a speech therapist, she dedicated over 30 years to her profession before her diagnosis. Despite the challenges of her condition, Maria found solace and purpose in art through the local hospital system's Arts in Healthcare/Art by the disABLED program. She painted over 100 ceiling tiles scattered across various medical facilities and created numerous canvas paintings, many of which were sold to support charitable causes. With the support of an art therapist, Maria continued to paint, even crafting a stuffed cat to match one of her beloved pets until the day before her passing in September 2023. Thanks to her self-motivation and passion for art, Maria maintained a high quality of life throughout her journey, leaving behind a lasting legacy of creativity and inspiration.
Look Up at the Owl
Maria de Leon, FL
Look Up at the Owl, 2017
Acrilico
Maria, diagnosed with svFTD/PPA in 2015, embarked on a remarkable journey fueled by her creative talent. As a speech therapist, she dedicated over 30 years to her profession before her diagnosis. Despite the challenges of her condition, Maria found solace and purpose in art through the local hospital system's Arts in Healthcare/Art by the disABLED program. She painted over 100 ceiling tiles scattered across various medical facilities and created numerous canvas paintings, many of which were sold to support charitable causes. With the support of an art therapist, Maria continued to paint, even crafting a stuffed cat to match one of her beloved pets until the day before her passing in September 2023. Thanks to her self-motivation and passion for art, Maria maintained a high quality of life throughout her journey, leaving behind a lasting legacy of creativity and inspiration.
Pain.
Alyssa Nash, IA
Pain., 2017
Mixed Media, Pastel, Paper
As the child of someone suffering from FTD and living with a known genetic predisposition to the disease, Alyssa Nash has grappled with its impact on her life from an early age. Her childhood was overshadowed by witnessing the effects of FTD on her beloved father, Tom Nash, whose once beautiful soul was dimmed by this relentless disease. At 28 years old, Alyssa finds herself facing the reality of being a carrier of the gene, a truth she has struggled with for far too long. While the realization initially weighed on her, she now finds solace in knowing and is determined to take control of her life, refusing to let this disease dictate her future.
Kaleidoscope
JoAnn Nichols, TX
Kaleidoscope, 2018
Colored Pencil
JoAnn Nichols, diagnosed with bvFTD in 2014 at the age of 67, found solace and joy in creating colored pencil fill-in drawings throughout the course of her illness. Each drawing she completed brought her happiness and a sense of pride. Sadly, she passed away on August 14, 2019.
Snow Days in Western PA
Steve Parker, PA
Snow Days in Western PA, 2024
Fotografia
Steve Parker, who always identified as a writer and itinerant startup engineer, completed his first novel, "13 Miles from Gilman, Illinois (And It Looks like Rain)," with a determination to share more stories. However, Life had different plans, as he was diagnosed with Primary Progressive Aphasia several years ago, gradually robbing him of his words. Reluctantly relinquishing his titles as an engineer and writer, Steve has shifted his focus to another passion—photography.
The Madness in Her Mind
Elisabeth Raine, CA
The Madness in Her Mind, 2018-2019
Marker
Before FTD stole the fabric of her soul, Elisabeth (Lisa) Raine was a bright light, wonderful wife, adoring mother of two, fashionista—and a dancing queen who could always find the beat. Her creative spirit and vibrant energy went into everything she touched, from writing poetry to baking her famous chocolate cake to spending hours drawing. Elisabeth's love for the salt air, music, and her family will never be matched, and the memories she has created will last long beyond her lifetime.
Feeling FTD
By Kevin Rhodes
Apatia
Apathy, so hard to describe this,
It is not depression nor is it laziness.
It feels like a 5 ton weight is on my chest,
It makes me unable care about but use my bed as a nest.
Being unable to do a thing,
Makes my loved ones feel the sting.
When I finally come out the other end,
I feel exhausted like I fought a small war I had to defend.
I am sorry if you don't understand
So hard to describe this FTD 5 ton band.
Apathy, I just don't care!
The end.
FTD and Apathy
Kevin Rhodes, NH
FTD and Apathy, 2023
Poesia
As a member of the AFTD’s Persons with FTD Advisory Council, Kevin Rhodes was diagnosed with FTD in 2021, having always been a logical and analytic thinker rather than an artist. However, after 18 months of experiencing FTD, a transformation occurred, leading to the creation of their first poem. Poetry has since become their primary means of self-expression, offering a channel to articulate their experiences with FTD.
Untitled
Walter Gautier Mayfield Sr, PA
Untitled, 1984
Pen, Pastel
Walter G. Mayfield Sr grew up in Mississippi and became a physician however he was also a self taught guitarist and artist. He rarely made time to draw. He would often sketch some of his best work in the middle of a telephone conversation. He enjoyed working with pastels, ink, and watercolor. He passed at the age of 77 in 2022.
John’s Fish
John Roth, PA
John’s Fish, 2005
Acquerello
John Roth, a senior architect for a large firm, embarked on a bitter-sweet journey after his diagnosis with FTD within two years of marrying his wife. As he regressed, he transformed into a delightful child, finding solace and purpose in painting fish. Each day, his spouse provided him with sketches of 10-15 fish, which he lovingly brought to life on canvas. Over 400 fish paintings completed, they reflected not only John’s shifting moods and mental age but also the profound impact of this therapeutic activity, turning him from an art collector into a true artist and filling his days with joy. In 2005, John died after a four-year battle with FTD at the age of 55.
Crashing
Amanda Salisbury, CA
Crashing, 2005
Acrylic on Canvas
Amanda was born and raised in Southern California. She works as a registered nurse and paints in her free time. She uses influences from nature and surrealist images in order to depict deeper emotions in which she hopes her viewers can identify with. Amanda Salisbury’s mother was diagnosed with FTD.
Pacific Triton
Susan Scarff, AZ
Pacific Triton, 2011
Carved Cottonwood Root, Bronzed
On October 13, 1998, Susan Kiser Scarff's worst fear materialized with the diagnosis of FTD after days of testing at the Mayo Clinic. Despite her initial shock and anger, her husband remained unfazed, even relieved. As the reality of their situation sank in, Susan found herself grappling with the immense responsibilities of caregiving while also facing her own emotional turmoil.
Within a year of her husband's diagnosis, Susan experienced caregiver burnout, leading her to reevaluate her priorities and eventually leave her job at the Desert Botanical Garden. The challenges of caregiving left her feeling trapped and isolated, struggling to navigate a world that had suddenly become much smaller.
Despite the difficulties, Susan found solace in sharing her experiences and insights with others through her forum, "Dementia, The Journey Ahead," which she initially started to promote her book of the same name. Over time, the forum grew into a supportive community of nearly 60,000 caregivers from around the world, offering guidance and companionship in the face of dementia's challenges.
After losing her husband to FTD in 2006, Susan found healing through writing about her experiences, culminating in the publication of her book in 2012. Today, she continues to dedicate her time to supporting caregivers and sharing her journey with others facing similar struggles.
FTD with Aphasia
By Alan Simon
Words were her tools
instructional, comforting words
for her patients
Fun soothing words read
to children
Analytical words in grand rounds
with her colleagues
Then the words escaped her
One by one
More by more
until there were none
Head nods, facial expressions
became her communication
then there were none
Aphasia it is called
Dementia shuts the door
but the mind knows behind it
The only closed mind is with others
who stop trying
assume what is not
cease meaningful communication
albeit one way
Thoughts are there
trapped in the head
NO! I’M NOT DEAD
TALK TO ME INSTEAD
What she says is not in words
but in thoughts
Why can’t you understand?
I need advocates
FTD with Aphasia
Alan Simon, CA
FTD with Aphasia, 2022
Poesia
A retired public defender, coping with his wife’s FTD with Aphasia diagnosis, Alan Simon serves as her sole caregiver. Transitioning to part-time assistance, he now spends half of each day reading to his wife in her Board & Care Facility. To cope with the challenges, he channels his emotions into poetry, reflecting on their FTD-consuming lives.
The Faces of FTD No. 1- This is Where I Live Now
J-BONE, DC
The Faces of FTD No. 1- This is Where I Live Now, 2023
Acrylic on Canvas
At the crossroads of modern art and bold humor, you'll find J-BONE's stickers adorning lamp posts. They're part political satire, part social commentary, and entirely audacious. J-BONE's art cuts through societal norms, challenging the status quo with sharp wit and daring creativity. His work provokes thought, prompting viewers to confront pressing issues like hypocrisy and injustice.
For art critics, J-BONE's pieces are paradoxical. While seemingly juvenile, they captivate with authenticity and innovation. His art delves into deeper societal dialogues, peeling away layers of sanctimony and exposing harsh realities. J-BONE's creations transcend mere shock value, inviting viewers to explore complex themes with an open mind.
In essence, J-BONE's legacy is one of resilience and bold expression. His art speaks truth to power, serving as a rallying cry for a generation ready to confront injustice head-on. Despite facing personal challenges like an FTD diagnosis, J-BONE's spirit remains strong. His recent works continue to provoke thought and inspire action, leaving a lasting impact on society.
Warm Feelings
Timothy Steeves, MA
Warm Feelings, 2024
Acquerello
Timothy Steeves, a 70-year-old man diagnosed with bvFTD four years ago, is currently in the later stages of the disease and under hospice care. Despite not having spoken in two years, Timothy remains connected to his daughter through their shared interest in technology and their newfound passion for watercolors, which they have been enjoying together for about a year.
Painting by Numbers
Peter Storkerson, PA
Painting by Numbers, 2023
Acrylic on Cardboard
Peter, living with PPA and PCA (posterior cortical atrophy), holds a PhD in design and previously taught design at a university level, along with publishing academic articles. However, as FTD has affected his ability to read and write, Peter has turned to his passion for classical music. With the help of his assistant and a companion, he now focuses on developing and organizing his extensive music library.
Colored Pencils 1
Dylan Sullivan, CA
Colored Pencils 1, 2023
Colored Pencils
Dylan Sullivan from California was diagnosed with PPA in 2023.
Colored Pencils 2
Dylan Sullivan, CA
Colored Pencils 2, 2023
Colored Pencils
Dylan Sullivan from California was diagnosed with PPA in 2023.
Eyes Wide Open
Jean-Sebastien Surena, NY
Eyes Wide Open, 2023
Spoken Word, Poem
Jean-Sebastien Surena, a Haitian-American poet and spoken word artist from Queens, NY, discovered his passion for poetry in sixth grade, where his fervent love poem was deemed (by his teacher) “too passionate to share with the rest of the class.” In June 2021, he published his debut chapbook “Quarantined Thoughts,” capturing the essence of the pandemic and earning accolades with a short film adaptation. Jean’s journey as a performance artist began two years ago when he was featured in Project Feel’s 3rd anniversary event in October 2021. Since then, his performances, spanning from a traveling concert series, Jewel Tones, to the inaugural performance of a new poetry and dance fusion performance, Whispers of Rhythms, showcase his evolving voice and commitment to sharing profound human experiences, deeply influenced by his late mother’s battle with FTD, which remains a poignant theme in his work.
Jean is now working on his second collection of poems. You can find some of his work published or forthcoming in Pulsebeat Poetry Journal, Umbrella Factory Magazine, Orchards Poetry Journal, Spark & Stone, StepAway Magazine, and others. He hopes to utilize his voice to encourage others to delve into the profundity of their own experiences and show them how to transform that into art.
The Valley So Low
Tori Tinsley, GA
The Valley So Low, 2018
Acrylic on Panel
Tori Tinsley (b.1980) is an artist whose work serves as a tribute to her mother, who was diagnosed with FTD in 2009 and passed away in 2020. Her "Hug series" reflects her desire to hold onto her mother through art, portraying one figure desperately clinging to another. Tinsley holds a BFA from The University of Michigan Stamps School of Art & Design, an MAAT from the School of the Art Institute of Chicago, and an MFA from the Georgia State University Welch School of Art & Design. Her work has been featured in Art Papers, Oxford American, and New American Paintings, among others. Tinsley is a recipient of a Joan Mitchell Painters and Sculptors Grant, a City of Atlanta Emerging Artist Award, and an Idea Capital Grant. She is currently a member of the Atlanta Contemporary Studio Artist program and is represented by Laney Contemporary and Co-op Art Atlanta.
Colorful Bird- The Many Shades of FTD
Beecher Trail
Colorful Bird- The Many Shades of FTD, 2014
Acquerello
Beecher, a former patient at Cleveland Clinic Lou Ruvo Center for Brain Health in Las Vegas, was diagnosed with Primary Progressive Aphasia and Frontotemporal Degeneration BV in 2013 by Dr. Gabriel Leger. Despite never having painted before, Beecher began attending a watercolor class near his home after losing his job. He quickly developed a passion for painting, sometimes creating 2 or 3 pictures during the 3-hour class sessions. Beecher's artistic journey continued until his passing in 2016.
Untitled #1
Taylor Sesselman, NY
Untitled #1, 2018
Fotografia
As a New York City photographer, Taylor Sesselman’s most prolific work captures urban landscapes, portraits, and live sound events. As long as they can remember, they have always preferred being behind the lens of a camera – and a recent diagnosis of nfvPPA has given them a much deeper understanding of why. These photos are an example of their love for people, music, and place – and how they feel most comfortable and capable of communicating with the world: through their camera, and sometimes at a distance.
Untitled #2
Taylor Sesselman, NY
Untitled #2, 2017
Fotografia
As a New York City photographer, Taylor Sesselman’s most prolific work captures urban landscapes, portraits, and live sound events. As long as they can remember, they have always preferred being behind the lens of a camera – and a recent diagnosis of nfvPPA has given them a much deeper understanding of why. These photos are an example of their love for people, music, and place – and how they feel most comfortable and capable of communicating with the world: through their camera, and sometimes at a distance.
Untitled #3
Taylor Sesselman, NY
Untitled #3, 2020
Fotografia
As a New York City photographer, Taylor Sesselman’s most prolific work captures urban landscapes, portraits, and live sound events. As long as they can remember, they have always preferred being behind the lens of a camera – and a recent diagnosis of nfvPPA has given them a much deeper understanding of why. These photos are an example of their love for people, music, and place – and how they feel most comfortable and capable of communicating with the world: through their camera, and sometimes at a distance.
Untitled #4
Taylor Sesselman, NY
Untitled #4, 2017
Fotografia
As a New York City photographer, Taylor Sesselman’s most prolific work captures urban landscapes, portraits, and live sound events. As long as they can remember, they have always preferred being behind the lens of a camera – and a recent diagnosis of nfvPPA has given them a much deeper understanding of why. These photos are an example of their love for people, music, and place – and how they feel most comfortable and capable of communicating with the world: through their camera, and sometimes at a distance.
Untitled #5
Taylor Sesselman, NY
Untitled #5, 2022
Fotografia
As a New York City photographer, Taylor Sesselman’s most prolific work captures urban landscapes, portraits, and live sound events. As long as they can remember, they have always preferred being behind the lens of a camera – and a recent diagnosis of nfvPPA has given them a much deeper understanding of why. These photos are an example of their love for people, music, and place – and how they feel most comfortable and capable of communicating with the world: through their camera, and sometimes at a distance.
A Photo of My Mom, on My Dad’s Living Room Wall
Viktor Witkowski, VT
A Photo of My Mom, on My Dad’s Living Room Wall, 2023
Oil on Raw Linen
Viktor Witkowski is a painter and filmmaker. He was born in Poland and grew up in Germany where he graduated from the Hochschule für Bildende Künste Braunschweig (HBK Braunschweig, Germany) with a combined master’s degree in Studio Art, Art History and Art Education in 2006. The same year, he immigrated to the US where he earned an MFA in Visual Arts from Rutgers University in 2010. He currently splits his time between Vermont (US) and Leipzig (DE). When he is not working on paintings and films, he teaches as lecturer in Dartmouth College’s Studio Art Department in New Hampshire.
Viktor Witkowski’s writing and criticism has been published on Hyperallergic, the Painters’ Table, in The Brooklyn Rail and the New Art Examiner. His films and videos have been screened at numerous festivals in the US and abroad including such venues as the Pergamon Museum in Berlin, the York Art Gallery in York (UK), the LA Underground Film Forum in Los Angeles, The Artists Forum Festival of the Moving Image in New York City, and the AVIFF Cannes Art Film Festival in Cannes (France). In addition, his paintings have been featured in solo and group shows across the US, as well as in France, Germany and Poland.
Bird
William T Pordy, MD
Bird, 2018
Acrilico
William Pordy, MD, was diagnosed with FTD in his 50's and died of complications of FTD in 2020, at the age of 66. Bill was a nephrologist at Mount Sinai Hospital, he donated his time to Doctors Without Borders, and was also an inventor and lover of art history.
Cow
William T Pordy, MD
Cow, 2017
Acrilico
William Pordy, MD, was diagnosed with FTD in his 50's and died of complications of FTD in 2020, at the age of 66. Bill was a nephrologist at Mount Sinai Hospital, he donated his time to Doctors Without Borders, and was also an inventor and lover of art history.
Bird on a Branch
William T Pordy, MD
Bird on a Branch, 2018
Acrilico
William Pordy, MD, was diagnosed with FTD in his 50's and died of complications of FTD in 2020, at the age of 66. Bill was a
nephrologist at Mount Sinai Hospital, he donated his time to Doctors Without Borders, and was also an inventor and lover of art history.